어떤 고전주의의 장르가 존재 하는가?

어떤 고전주의의 장르가 존재 하는가?



고전주의, XVII 세기에 프랑스에서 유래,에서주로 고대와 예술의 법칙이 흔들리지 않는다는 개념에 의존했다. 고전주의의 주된 원리는 명확하게 확립 된 규칙에 따라 완벽한 명품을 창조하는 것입니다. 그 영향은 당시 존재했던 모든 장르의 예술에 대한이 엄격한 원칙에 의해 발휘되었습니다.





회화의 고전주의 모델

















고대 예술 작품이 인정되었습니다.완벽에 대한 견본들이었고, 그들은 고전주의의 저자들에 의해 모방되었다. 기존 장르는 그 원칙에 엄격하게 부합되었습니다. 영원하고 숭고한 주제들만이 고려되었으며, 이것은 고대 그리스와 로마의 새로운 시대와 예술 사이의 관계를 수립하기위한 것이다.

문학의 고전주의 장르

고전주의의 문학 장르 이론가들은높고 낮음의 두 그룹으로 나뉩니다. 첫 번째 곡으로는 영웅적 노래와 비극이 있습니다. 비극의 밑에 충돌의 존재, 수시로 최후가이긴 국가에 개인 관심사와 의무 사이에서 수시로 이해 된 비극. 따라서 기념비의 효과, 높은 목표에 대한 봉사 및 일어난 일의 예외적 인 중요성이 달성되었습니다. 작품의 영웅은 종종 뛰어난 역사적 인물뿐만 아니라 왕과 저명한 정치가가되었습니다. 낮은 장르에는 코미디, 우화 및 풍자적 인 작품이있었습니다. 대화 형 언어로 쓰여졌 고 그들의 영웅은 하층 계급의 대표였습니다.
문학에서 고전주의에 대한 아이디어를 내 세우는 주요 국내 유통 업체는 Sumarokov와 Trediakovsky입니다.
문학의 가장 중요한 특징고전주의의 작품은 삼중 체의 원칙이다. 이것은 시간, 장소 및 작업이 작업에 통합된다는 것을 의미합니다. 이것은 플롯의 개발이 한 방이나 집에서 짧은 시간 동안 발생해야한다는 것을 의미했습니다. 이러한 원칙을 벗어나 시간이 지남에 따라 추가 플롯 또는 스트레칭 동작을 도입 할 수 없었습니다.

회화와 조각의 고전주의 장르

이 예술 분야는 같은 대상이었다.문학으로서의 대포. 역사적, 신화 적 또는 종교적 주제를 묘사 한 고화와 조각품을 향하여 초상화, 정물 또는 풍경과 같은 "지상"장르는 위의 주제와 관련이없는 경우 낮은 것으로 간주되었습니다. 고전주의 예술가들의 주된 임무는 가능한 이중적 해석없이 이상적인 세계의 그림을 만드는 것이 었습니다. 부도덕과 덕은 절대적이었으며, 이성적인 접근과 세계의 완성에 대한 포부가 선언되었습니다.

다른 예술 분야의 고전주의

작곡가들도 동일한 기본 원칙을 따랐다.건축가들과. 음악에서는 사람의 존엄성과 국가의 위대함 또는 고대 테마에 대한 회상을 칭찬하면서 엄숙한 작품에 일차적 인주의를 기울였습니다.
음악에서 고전주의의 가장 큰 대표자는 베토벤, 모짜르트와 하이든을 고려한다.
건축에서 고전주의와 고대 사이의 관계가장 명확하게 추적됩니다. 건축가는 로마 건축의 특징적인 세부 사항을 사용했을뿐만 아니라 고대 건축물의 가장 좋은 예를 완전하게 만들었습니다. 이 기간 동안 건물의 인상적인 규모와 결합 된 형태의 단순성과 합리성, 기둥으로의 복귀가있었습니다.