LovesTheTeam.com

지침

1

수많은 종족의 아름다움의 계기,우리 행성에 거주하는 사람들은 때로는 논리와 상식에 굴복하지 않습니다. 그리고 종종 여성들은 그들과 어울리기 위해 심한 육체적 고통을 겪어야합니다. 예를 들어, 버마와 태국 국경에 살고있는 빨간 카렌 부족에서 아름다움의 이상은 긴 목입니다. 그러한 존엄성을 지닌 여성은 우아하고 우아한 동물로 인식되는 기린과 비교됩니다. 목을 펴기 위해 5 세 때의 소녀는 구리 반지를 착용하고 3 년마다 한 개 더 추가합니다. 성인용 착용 반지는 총 체중이 8kg에 달하기 때문에 매우 어렵습니다. 전문가들이 설명 하듯이, 목에있는 고리는 쇄골의 변형에 기여하여 가슴 안으로 밀어 넣어 목을 길게 만듭니다. 전통적으로 레드 카렌 (Red Karen) 부족의 군인들은 야생 목을 공격하는 것에서 여성 목의 목걸이를 보호했습니다. 시간이 지남에 따라 구리 반지는 단지 아름다움의 대상이되었습니다. 소녀가 착용하는 고리가 많을수록 남성에 대한 매력이 커지고 결혼 가능성이 높아집니다. 비슷한 전통이 남아공 부족 인 Ama-Ndebele에도 있습니다. 아아, 목 주위에 반지를 끼고있는 한 여자는 성년 때 벗기로 결정하면 쇠약하게 된 근육이 그녀의 머리를 잡지 못하기 때문에 죽을 확률이 높기 때문에 자신이 끊임없이 입을 것을 정죄합니다.

2

마오리의 장식수많은 문신. 그들의 도움으로이 뉴질랜드 원주민들은 그들의 지위를 반영합니다. 예를 들어, 그림으로 완전히 덮인 사람은 고귀한 기원을 말합니다. 귀영 나팔은 또한 부족의 일원을위한 신성한 의미가 있고 개시의 종교 의식의 일부분이다. 마오리 부족의 귀영 나팔을 그리는 방법은 매우 고통 스럽습니다. 즉, 잉크는 미리 자른 상처에 주입되거나 잉크로 번지는 칼로 피부를 자릅니다. 이 프로세스는 길고 시간 소모적이며 여러 단계로 진행됩니다. 문신은 대부분 남성이 만든다. 비록 입술, 턱, 초 장대 아치에 그림을 그리는 것이 여성에게 인기가있다. 전체 얼굴을 덮고 그 높은 지위를 말하는 moco 문신이있는 마오리 인은 부족의 가장 샘나는 신부입니다.

3

에티오피아에는 무르시니, 수마, 키에포,musk, lobi 및 kirdi에서 여성이 입술 아래에 만들어진 루프에 클레이 플레이트를 삽입하는 것이 일반적입니다. 소녀는 거의 태어날 때부터 절개를하며, 작은 판을 놓습니다. 그것이 자라면서 직경이 증가합니다. 장식의 크기가 클수록 여성이 더 매력적입니다. 어떤 사람들은 지름이 25cm에 이르는 판을 사용합니다. 이 모든 것들이 귓볼 대신에 긴 루프를 배경으로 매우 이국적으로 보입니다.이 루프는 흙이나 나무로 만든 다양한 대형 보석을 수용합니다. 남아프리카 공화국의 여성들은 목과 머리에 붙일 수있는 모든 것들, 즉 다양한 구슬, 실, 나무 막대기와 고리, 약초, 꽃과 천 조각으로 장식합니다.

4

여성을위한 신체 장식의 또 다른 방법무르 시스 부족은 상처를 입는다. 그리고이 과정은 아주 어렵습니다. 곤충의 유충은 피부에 심어 져서 잠시 동안 살고 발전하지만, 인간 면역에 의해 억제되어 죽습니다. 유충이 남아 있기 때문에 흉터는 볼록하고 부피가 커집니다. 몸에 그려진 그림들은 아름답다고 여겨지며, 무르시 사람들은 양각 된 여성의 피부를 만지기를 좋아합니다.

끝 2 : 귀영 나팔, 흉터, 관통 : 장식 또는 추함?

젊은 사람들은 종종 다른 사람의 영향에 굴복합니다.때로는 너무 잔인하고 때로는 건강에 돌이킬 수없는 손상을 입히는 유행의 영향도 포함됩니다. 이러한 "신중한"현대 패션 트렌드 중 하나는 문신, 흉터 및 피어싱 문화입니다.

귀영 나팔 - 몸에하는 그림,피부 아래에 착색제를 바르기. 고대부터 문신은 다양한 종족에서 사람의 사회적 지위를 보여 주거나 그의 가계도와 그 이상에 대해 알려주고 있습니다. 그러나 오늘날 문명화 된 세계에서 문신은 단지 몸의 화려한 장식품 일뿐입니다. 몸에 귀영 나팔을 적용하기 전에, 당신은 그것을 고려해야합니다, 대부분의 경우 그것은 평생 동안 당신과 함께있을 것입니다. 그런데 문신을 적용하는 것보다 비용이 더 많이 들지만, 피부에 관한 정보를 얻은 후에도 여전히 흉터 형태의 흔적이 남아있을 수 있습니다. 응용 프로그램 자체는 다소 고통스러운 절차이며, 부적절한 위생 상태에서 생산되는 경우 간염에서 HIV에 이르기까지 다양한 감염을 몸에 도입 할 수 있습니다. 헤너를 기반으로하는 일시적인 문신은 알레르기 반응을 일으킬 수 있으므로 안전하지 않습니다. Scarification은 몸에 그림을 그리는 방법이라고도하지만 약간 다른 방식으로 사용됩니다. 피부 덮개는 일정한 각도로 자르거나 소작되어 뒤에 장식용 흉터가 남습니다. 문신처럼 흉터는 알코올을 마취제로 사용하여 집에서와 같이 모호한 상황에서 수행 할 경우 다양한 감염과 혈액 감염을 일으킬 수 있습니다. 피어싱 (Piercing) - 장식용 귀고리가 삽입되는 구멍. 이러한 펑크는 귀 (귀엽뿐만 아니라 껍질 자체), 눈썹, 코, 입술, 젖꼭지, 배꼽, 생식기 등 신체의 거의 모든 부분에서 이루어질 수 있습니다. 피어싱은 위의 모든 것 중에서 가장 무해한 절차이지만 집이나 잘못된 장소에서 펑크를 만들면 다양한 위험한 바이러스와 감염으로 인체의 염증이나 감염을 유발할 수 있습니다. 혀의 펑크는 부분적인 맛의 상실을 초래할 수 있으며 여성의 젖꼭지를 관통하면 모유 수유를 방해 할 수 있습니다. 약화 된 면역력과 만성 질병 환자에게는 일반적으로 피어싱이 금기입니다. 이러한 "보석류"중 하나를 결정하기 전에 나이를 먹을수록 부끄러움을 당하기 시작합니다. 보석류를 제거하는 것이 어렵거나 불가능하기 때문에 그것은 부분적으로나 완전히 신체에 영원히 남을 것입니다.

팁 3 : 왜 혀를 관통합니까?

피어싱은 여전히 ​​적절합니다. 혀의 펑크는 매우 고통스러운 절차입니다. 이 경우 상처는 몇 개월 동안 자랍니다.이시기에는 먹기가 매우 어렵습니다.

지침

1

피어싱은 풍부한 역사를 가지고 있습니다. 몸의 여러 부분을 관통 한 최초의 사람들은 아프리카 원주민, 폴리네시아와 북아메리카였습니다. 동시에 펑크는 사회적이고 의식적인 목적을 수행했습니다. 피어싱 (piercing)을하면 그가 지위에 속해있는 지위를 결정할 수있었습니다. 또한 구멍은 성숙과 용기의 증거였다.

2

대부분의 경우 펑크는 의식과 함께 수행되었습니다.목적이 있지만 때로는 몸을 꾸미기도합니다. 현재, 혀 피어싱은 아름다운 장식입니다. 혀가 펑크 나는 경우, 동맥이 혀에 위치하기 때문에 이것이 위험한 외과 적 개입이라는 사실을 고려하십시오. 시술 후 혀가 부풀어 오를 수 있습니다.

3

혀 천자의 목적은 보통,트렌드에있다. 예를 들어, 언어를 뚫어 붙이려는 주된 이유 중 하나는 열정적 인 표정을 섹시하고 독창적이고 해방 된 것으로 간주 할 수 있습니다. 어떤 사람들은 장식을 위해 몸에 피어싱을하고 다른 사람들은 특별한 의미를 부여합니다. 금, 티타늄 또는 외과 용 강으로 만든 보석을 선택하십시오. 원하는 보석을 직접 구입할 수 있습니다. 이것으로 알레르기 반응뿐만 아니라 다양한 염증의 발생으로부터 자신을 보호합니다.

4

20 %에서관통 때문에 치아의 취약성이 증가합니다. 또한 많은 사람들이 군중에서 눈을 떼고 키스와 다양한 사랑의 애무로 즐거운 감각을 얻기 위해 혀를 뚫기로 결정합니다.

5

절차 전에,혀의 구멍은 멸균 도구의 도움으로 수행 될 것입니다. 주인의 전문성에 의문이 생기면 다른 미용실을 찾아 다시 건강에 대해 걱정할 필요가 없도록하는 것이 좋습니다. 절차가 끝난 후, 주인은 집에서 펑크를 치료할 수 있도록 특별한 약을 처방 할 것입니다. 식사 후 하루에 여러 번하십시오.

6

소독 전에 항상 소독하십시오.입안 깨끗한 여과수. 치유하는 동안 알코올을 남용하지 마십시오. 또한,식이 요법에서 급성, 뜨거운 음식을 제외하십시오. 찔린 후 당신의 말씨가 조금 바뀔지도 모르지만 걱정하지 마라. 붓기가 진정되면 정상적으로 이야기 할 수 있습니다. 혀를 피어싱하고 싶다면 결정에 대해 신중히 생각하십시오.

팁 4 : 인디언들은 왜 깃털로 머리 장식을 장식 했습니까?

유럽인들의 마음 속에는 인도인의 의상항상 깃털과 관련이 있습니다. 머리 붕대와 무기로 꾸며져 있습니다. 남북 아메리카의 다른 부족들은 옷의 생산과 장식에 대한 전통을 가지고 있지만, 일반적으로 조류 깃털이 인디언에 의해 사용되는 데는 몇 가지 주된 이유가 있음을 기억해야합니다.

장식 요소

새의 깃털은 독점적으로 사용되었습니다.의류 장식은 주로 남아메리카의 열대 우림 인디언입니다. 밝은 깃털을 가진 많은 앵무새가 있습니다. 따라서 색칠 한 깃털은 옷이나 허리끈에 수 놓은 반면 일부 부족은 혈맹의 동물 후원자에 따라 약간의 색조 만 사용할 수있었습니다. 또한, 앵무새의 깃털은 목걸이와 팔찌, 헤어 스타일의 장식품을 만드는 데 사용되었습니다.

직물과 가죽의 강한 염료가 지난 세기에만 개발 되었기 때문에 인디언을 포함 해 이전에 살았던 사람들은 옷을 장식하기 위해 자연이 가져야 만하는 것을 사용해야했습니다.

부족의 표시

다른 새들의 깃털이 인디언들에게 봉사 할 수 있습니다.식별 표시. 그러한 배지가있는 것은 더운 날씨 일 때 특히 중요합니다. 과도한 옷 만 불편 함을 가져 오며, 특정 색상의 밝은 깃털은 멀리 떨어져있는 적과는 구별됩니다. 따라서 남반구 인디언들은 전투복으로 사용했습니다. 북아메리카에서는 많은 종족이 토템 동물 (때로는 새)을 가지고 있었기 때문에 어떤 형태의 동물이 장식에 존재하면이 생물 중 일부가 사람을 보호한다고 믿어졌습니다.

새 깃털은 인도 의식 의상으로 사용되었습니다. 그들은 태양에 더 가까운 새들처럼 신들에게 더 가까이 다가 가는데 도움이된다고 믿어졌습니다.

군사 영광

북 아메리칸 인디언 깃털의 옷군사 레 갈리아로 사용되었습니다. 그들의 색깔과 배치는 전투에서의 승리, 죽은 적의 승리에 대해 말했습니다. 그래서 예를 들어, 깃털이 헤어 스타일에 수평으로 붙어서, 호전적인 수 족은 그 사람이 적의 시야에서 물러서지 않고 수직이라는 것을 의미했습니다 - 적을 한 발 타격으로 죽였습니다. 옷과 모자에 깃털을 두는 법에는 많은 규칙이있었습니다. 적의 목이 잘린 경우 날카로운 팁이 빨간색 페인트로 덮여있었습니다. 이 "군대"연대기는 말뚝과 비슷합니다 - 말장난의 도움을받는 정보 저장 시스템.

인도 복장에 깃털을 사용하는 것은 북아메리카 대초원을 유럽인이 적극적으로 개발하는 기간 동안 특징적입니다.

부족 구성원의 지위

어떤 부족에서는 (남과 북 모두에서)미국), 옷에 깃털의 존재, 그들의 번호와 위치는 개인의 상태에 대해 말했다. 소년들이 남자 안에서 또는 첫 번째 사냥을 한 후에, 자수, 고슴도치 바늘, 조개 또는 깃털로 옷을 장식 할 수있었습니다. 화려하게 장식 된 옷차림의 제조가 부족의 고귀한 여성들에게 위탁 된 것은 흥미 롭습니다. 무당과 지도자들은 가장 아름답고 우아한 옷을 입었습니다.

팁 5 : 가장 아름다운 춤은 무엇인가요?

우리 시대의 가장 아름답고 신비로운 춤,의심의 여지없이, 아르헨티나 탱고입니다. 그것은 열정과 비극, 한 남자와 한 여자 사이의 투쟁, 화염과 물 사이의 대결 등이 섞여 있습니다. 이 댄스의 진정한 아름다움은 무엇이며 어디에서 유래 했습니까?

탱고의 역사

19 세기 중반 아르헨티나는 큰 규모의경제 회복은 그럼에도 불구하고 노동력 부족으로 어려움을 겪었다. 이를 보상하기 위해 이민 정부는 이민자로 일하기를 원하는 사람들에게 다양한 혜택과 혜택을 선사했습니다. 아르헨티나에 젊은 스페인 사람, 이탈리아 사람, 폴란드 사람, 독일 사람이 쏟아졌습니다. 결과적으로,이 나라는 서로 춤을 추면서 지역의 아름다움을 느끼기 위해 훈련하기 시작한 청년들로 넘쳐났습니다.

아르헨티나의 여성과 남성 인구의 비율이 크게 좋아지면서 남성은 남성과 춤을 추어야했습니다.

인간의 탱고의 본질은 하나로 축소되었습니다.댄서들은 춤을 추는 재능을 보여 주었고, 다른 한편으로는 - 부인의 호의를 위해 파트너와의 싸움을 보여주었습니다. 그런 경쟁의 결과로 인해 너무 기분이 약한 상대방의 칼 킥을받은 무용수 중 한 명이 사망했습니다. 품위있는 사회에서 오랫동안 탱고가 인정되지 않아 매춘 업소, 카페, 도박장 및 바에서 춤을 추었습니다.

원산지의 다른 버전

한 가지 버전에 따르면 탱고는스페인 무어인데, 나중에 누가이 댄스를 아르헨티나에 가져온 집시 부족에게 넘겨 주었다. 처음에 탱고는 재미 있고 가볍고 약간 천박했습니다. 또 다른 버전은 "탱고"라는 단어가 일본인이라는 것과 그 춤 자체가 쿠바에 살았던 일본인에 의해 발명되었다고합니다. 또 다른 애호가들은 탱고가 19 세기 이전에 태어났다 고 주장한다.이 노련한 농부들은 노예들에 의해 춤을 추 었으며 농부들의 노력으로 산만하게되었다.

탱고 (Tango)는 부족, 문화 및 국적의 공생이며 현대 사회에서 널리 사용됩니다.

그리고, 마침내 - 탱고의 기원에 대한 또 다른 이론이 춤은 크리올 출신이고 중앙 아프리카에서 유래했다고 주장한다. 이 이론에 찬성하여 탱고 춤이 무릎을 꿇고 엉덩이가 약간 뒤로 향하는 자세가 있습니다. 아프리카의 번역에서 "탱고"는 탱고가 춤을 추는 리듬하에 "특별한 장소"또는 "만남의 장소"와 일종의 의식 드럼을 의미합니다. 오늘날 열정적 인 탱고는 가장 아름다운 댄스로 간주됩니다. 왜냐하면 그것은 당신이 인간의 본능을 밝혀 내고 춤 동작에서 남자와 여자의 관계의 충만 함을 보여줄 수 있기 때문입니다.